Toute l’équipe de la comédie à succès ‘O Morito ta’u vahine, produite par Sonia Aline Productions, remonte sur les planches du Grand Théâtre de la Maison de la Culture le samedi 17 janvier 2026 !
‘O Morito ta’u vahine, c’est la pièce de théâtre en reo tahiti déjà jouée devant plus de 5 000 spectateurs au fenua. Du Petit Théâtre au Grand Théâtre, en passant par la salle Manu Iti à Paea, la salle Moeata à Taravao et même le cinéma Le Majestic à Papeete, la pièce entame sa quatorzième représentation depuis 2021. La notoriété de la comédie est telle que, début 2025, TNTV a même réalisé la captation de la pièce au Petit Théâtre pour la diffuser en prime time à la télévision.
Vaudeville par excellence, assaisonné à la sauce locale, ‘O Morito Ta’u Vahine est l’adaptation de la pièce Ma femme s’appelle Maurice, écrit en 1997 par Raffy Shart et interprétée à Paris et portée ensuite à l’écran par les célèbres comédiens et humoristes : Philippe Chevallier et Régis Laspalès.
Aujourd’hui installé en Polynésie, c’est l’auteur originel de la pièce, Raffy Shart, qui a signé son adaptation en version tahitienne en 2021.
Mise en scène de Raffy Shart, assisté de Yann Paranthoën. Traduction en reo tahiti de Jacquot Tiatia.
Casting : Heiiti Chanson, Karyn Vii, Kahaia Mollen, Christopher Prenat, Tamatoa Kautai, Tepa Teuru et Yann Paranthoën.
Yolo” c’est l’acronyme anglais pour dire qu’on ne vit qu’une fois, (You Only Live Once). Ça sous-entend qu’il va peut-être s’agir de revoir le classement de nos priorités. Un genre de carpe-diem en injonction plus catchy quoi.
Pendant que certains attendent encore Godot, Aymeric Lompret cherche son chien. Chacun ses priorités, comme on vient de dire. Ça confirme au passage que nous sommes au théâtre où Yolo se trouve être aussi le titre du nouveau spectacle d’Aymeric.
L’artiste s’affranchit des codes du stand up pour mettre son grand talent de comédien au service du personnage qu’il incarne. En l’occurrence un sans-abri qui a fait le choix de continuer à rire, même dans l’adversité (You Only Live Once). Un de ces illustres clochards célestes, drôle sans jamais être cynique, qui trouve devant nous le bout de trottoir qui accueillera le campement de ce soir. Quelle distance y’a-t-il entre ce personnage et le comédien qui lui donne vie ? C’est fluctuant à vrai dire, volontairement flou car en fait on s’en fout. L’enjeu véritable c’est l’histoire que ces deux-là nous racontent. Le propos d’un Lompret toujours plus ciselé, précis, la résonance sociale et humaniste derrière la vanne qui tombe, les envolées absurdes, la fausse naïveté, la vraie désinvolture…. Ce qui importe vraiment c’est de rester sincère, ne jamais faire le malin ni jouer au donneur de leçon.
Succès 2025 !
Leur retour était attendu : il sera inoubliable !
Écriture et mise en scène : Vincent Dubé
Acrobates : Matthes Speidel, Francis Gadbois, William Borges, Oliver Buti, András Jagudits
Musique : Frédéric Lebrasseur
Lumière : Patrice Guertin
Son : Antoine Breton
RÉSUMÉ
Après avoir fait salle comble et conquis Tahiti lors de leur premier passage, les acrobates de Machine de Cirque reviennent avec ce même concentré de prouesses à couper le souffle, d’humour déjanté et d’inventions scénographiques aussi folles que géniales.
Sur une scène transformée en véritable terrain de jeu, ils repoussent les limites du possible : voltige millimétrée, jonglage de haut vol, équilibre extrême, trouvailles techniques hilarantes… Chaque tableau surprend, émeut ou déclenche des éclats de rire.
Entre numéros spectaculaires, performances d’une précision redoutable et situations comiques irrésistibles, ils entraînent le public dans un tourbillon de rires, d’émotions et d’adrénaline.
Un spectacle explosif, familial et jubilatoire, où la virtuosité technique rencontre une fantaisie furieusement contagieuse !
Après plusieurs succès à Tahiti, dont LE PRENOM et dernièrement QUAND LA CHINE TELEPHONERA, Anne TAVERNIER et Catherine L’HER sont de retour à Tahiti au Petit Théâtre avec leur toute nouvelle comédie : ALLO ? QUI COACHE QUI ?
Dates :
Le vendredi 30 janvier 2026 à 19h30
Le samedi 31 janvier 2026 à 19h30
Le dimanche 1er février 2026 à 17h00
Lieu : Petit Théâtre de la Maison de la Culture
Le pitch :
Deux femmes, une rencontre et leur monde explose !
Albane vient chez Camille pour la coacher avec une méthode « très personnelle », persuadée de la libérer de son addiction aux écrans.
Tout les oppose dans leur personnalité. L’une fantasme une vie de stand up entre les cravates et les séminaires de son mari alors que l’autre oublie ses rêves au milieu des trekkings et des amants de sa mère.
Rien ne va se passer comme prévu. Au fil des jours, elles se racontent, se rencontrent et au bout du compte, leur vie bascule.
Une pièce écrite et portée par deux comédiennes à l’énergie contagieuse.
Venez partager avec elles cette comédie où l’humour et les émotions se côtoient avec bonheur.
Mais alors …. qui coache qui ?
Après deux albums solo et plusieurs disques d’Or, Jérémy Frérot fait son retour sur scène ! L’ex-Frero Delavega repart sur les routes pour effectuer une longue tournée qui l’emmènera jusqu’à l’Olympia à Paris le 10 juin et à Tahiti en février 2026. Jeremy Frérot va nous faire découvrir les chansons de son dernier album ( Un Homme, Revoir etc…) et nous proposera ses plus grands succès. Il vient d’ailleurs de dévoiler un nouveau titre : Adieu pour nous dire à bientôt !
Entre ses premiers rôles au cinéma et ses coups de gueule sur Instagram, Hakim Jemili revient plus épuisé que jamais pour son deuxième spectacle « Fatigué ». Fatigué de son nouveau statut de papa. Fatigué d’assister impuissant à la polarisation de la société. Fatigué de cette schizophrénie qui l’empêche de profiter de sa nouvelle vie sans oublier d’où il vient. Et dans une époque où tout va trop vite, Hakim reprend son souffle le temps d’une thérapie de groupe, d’un spectacle, pour nous embarquer dans ses interrogations et non pas ses certitudes. Car après tout, doit-on forcément avoir un avis sur tout ?
Dans la salle d’attente du docteur Stern, éminent neuropsychiatre de renommée mondiale, six patients atteints de TOC (Troubles obsessionnels compulsifs) ont pris rendez-vous depuis des mois et l’attendent impatiemment.
Gilles de la Tourette, Arithmomanie, Nosophobie, Tocs de vérification, Fascination pour la symétrie et Echolalie se retrouvent dans la salle d’attente du Docteur qui n’arrive pas.
Le retard du médecin s’allongeant de minute en minute, les patients doivent alors apprendre tant bien que mal à composer avec leurs TOC.
un huit-clos surprenant et totalement hilarant !
Alors vérifiez si votre porte est bien fermée, lavez-vous les mains, ne marchez pas sur les lignes, comptez toutes les marches qui vous mèneront au théâtre, installez-vous bien dans le divan rouge… vous êtes prêts pour votre thérapie complètement toquée !
Une pièce comédie touchante qui explore avec humour et sensibilité les thèmes de la différence, de la tolérance et de l’acceptation de soi.
La presse en parle :
« Une comédie irrésistible et pleine d’esprit » Histoires Vraies
« Une véritable petite perle comique » Telerama
« Toc Toc est une comédie réussie qui allie humour intelligent et sensibilité.» Le Parisien
« Rires garanties » Quelle Histoire
2016-2026 : 10 ANS DÉJÀ !
Plus de 170 représentations à Tahiti, dans les îles, en France hexagonale et en Outre-mer !
Prix Tournesol du spectacle vivant 2018
(Prix de l’écologie sociale et politique / Festival d’Avignon 2018)
Prix SACD-Beaumarchais 2016
Texte : Emilie Génaédig
Mise en scène : François Bourcier
Collaboration artistique : Antonin Chalon
Distribution : Tuarii Tracqui, Tepa Teuru, Guillaume Gay
Son, lumière et vidéo : Jean-Yves Perruchon et Quentin Maudet
RÉSUMÉ
Entre 1966 et 1996, dans le cadre de son programme nucléaire militaire, la France a réalisé 193 tirs aériens puis souterrains à Moruroa et Fangataufa. Sous couvert de protéger la paix, la France s’est dotée d’une arme capable de détruire la Terre.
Ces essais nucléaires ont marqué durablement la Polynésie française. Les bouleversements politiques, économiques, sociaux, environnementaux et sanitaires sont considérables.
Le spectacle illustre les rêves de progrès et de prospérité promis par la France puis relaie la parole des témoins, en restituant les actes et non simplement les récits de souvenirs anciens. Il apporte un éclairage sur la réalité du nucléaire, les premières prises de conscience, les maladies, les vies brisées, les désastres sociaux et écologiques.
INTENTION
Revenir sur cette période de notre histoire souvent sujette à controverse, c’est permettre à tous de mieux comprendre pourquoi et comment se sont déroulés les essais nucléaires menés par l’Etat français, à partir des témoignages existants et des documents déclassifiés « secret défense ».
En libérant la parole et en réactivant une mémoire collective encore douloureuse, le spectacle invite le public à affronter une histoire complexe – non pour juger, mais pour comprendre. Dans une recherche de justice et de vérité et pour que le passé puisse éclairer l’avenir.
Alexandre Kominek débarque à Tahiti avec son one man show
𝗕𝗮𝘁𝗮𝗿𝗱 𝗦𝗲𝗻𝘀𝗶𝗯𝗹𝗲
Sexe, Cendrillon. Iguane. Cuisine au beurre. Drogue. White bitch. Sensibilité…Venez rire et avoir honte. C’est ça Alexandre Kominek. Sans concession, l’ego trip d’Alexandre Kominek remet les pendules à l’heure de la masculinité moderne, avec audace, énergie et un brin de provocation.
« Une énergie magnifique, solaire » : Ce sont les mots de François Uzan qui a choisi Alexandre Kominek pour sa nouvelle série Netflix « Recalé »
Le souci quand on s’imagine mâle alpha, c’est que la réalité est parfois, souvent même, assez éloignée du fantasme. Et lorsque, comme Alexandre Kominek, on est un célibataire trentenaire, accro au sexe, à la fête, aux femmes, à la drogue et à la consommation effrénée d’alcool, on ressemble plus à un loser mort de faim qu’au produit de l’année ! … L’avantage, en revanche, pour l’humoriste suisse, c’est qu’il peut s’en servir, avec certes son langage volontairement cru et ses mots ultra trash, pour dresser avec autant d’humour que de férocité, le portrait de ce bâtard sensible en quête d’identité et d’un peu d’amour. Et si ce dernier cherche quoi qu’il en coûte à conclure, c’est bien parce qu’il sait que la vie est courte et qu’il est tout aussi important de faire l’amour que de rire, y compris de soi-même. Mais attention à ne pas aller trop loin, car dans son coin Billie l’iguane attend son heure et pourrait bien donner une ou deux leçons de vie fortement improbables ! … Sans concession, l’ego trip d’Alexandre Kominek remet les pendules à l’heure de la masculinité moderne, avec audace, énergie et un brin de provocation.
Si vous êtes en couple… Vous allez le rester !
Si vous êtes célibataire… Profitez-en, ça ne va pas durer ! Déjà plus de 150 000 spectateurs conquis.
Qui n’a jamais eu envie de jeter son mari avec les encombrants ?
Qui n’a jamais eu envie de découper les robes de sa femme ?
Vivre à deux revient à traverser un champs de mines : Les petites manies, la belle famille, les enfants, l’habitude… L’habitude… L’habitude.
Lucas et Julie vous montrent sans filtre et sans tabous comment éviter tous les pièges !
On ne sait pas dans quel état vous entrerez dans la salle, mais on sait qu’en sortant, vous serez prêts à célébrer les noces de diamant.
100% des couples ont tenté leur chance…
Et pour les célibataires… Prenez des notes.
Une comédie interactive délirante concoctée par les créateurs des pièces à succès : « Faites l’amour pas des gosses » et « Libéréee… Divorcéee ».
Un spectacle drôle et ludique pour apprendre les gestes de premiers secours, à partir de 4 ans !
Succès depuis 5 ans au festival d’Avignon.
Pon, le capitaine des pompiers essaye d’inculquer à son élève, le pompier Pin, les gestes qui sauvent.
Mais ce dernier est plus intéressé par son livre sur les petits monstres que par ses leçons de secourisme.
Le capitaine Pon l’envoie alors en mission dans une maison hantée.
Pin s’y retrouve enfermé avec plusieurs personnages hauts en couleurs, qui semblent sortis de son livre sur les monstres.
Pour pouvoir leur échapper, il va devoir répondre, avec l’aide des enfants, à des énigmes sur le thème des gestes qui sauvent.
Drôle et inventif, ce spectacle familial donne aux enfants le pouvoir de devenir des héros du quotidien.
Pièce éligible aux Molières 2026 !
Devant le succès rencontré à Paris et au Festival d’Avignon, Rideau Rouge Tahiti présente « Une Heure de Philo avec une nana qui ne connait pas grand chose » pour une unique représentation :
Reprise succès du Festival d’Avignon 2022, 2023, 2024, 2025
Le spectacle d’humour qui vulgarise la philo ! Le défi est de taille… Expliquer avec humour, simplicité et légèreté les grands courants philosophiques (stoïcisme, épicurisme, existentialisme , rationalisme… en gros, tous les mots qui finissent par « -isme » ) mais aussi la vie de ces philosophes très souvent savoureuse et pimentée d’obsessions, de folies et parfois de contradictions.
De Socrate à Kant en passant pour Rousseau ou Descartes, de la caverne de Platon au fleuve d’Héraclite… le public sera invité à découvrir ou redécouvrir les grands concepts et les belles histoires de la philosophie.
La philosophie ne serait-elle pas la base de l’humour?
C’est quoi la philosophie ?
C’est quoi l’humour ?
C’est quoi une question?
Arghhhhhhh….
L’aventure commence, mais la folie vous guette…
Ismaël n’a qu’un rêve : prendre le large et découvrir le monde. Il embarque sur le Pequod, un baleinier pas comme les autres, mené par le mystérieux Capitaine Ahab.
Mais ce voyage n’est pas une simple chasse. Depuis qu’un féroce cachalot a emporté sa jambe, Ahab poursuit sans relâche avec haine , la plus grande, la plus blanche et la plus insaisissable des baleines !
Peu à peu, les marins sont pris dans le tourbillon de cette folle vengeance.
La Compagnie Les Vagabonds vous embarque dans un récit captivant, drôle et rempli d’une étrange sagesse. Entre cauchemar et réalité, l’intensité physique de la mise en scène vous plonge au cœur des océans, dans le fracas des tempêtes, et dans le tourbillon de l’âme humaine.
Melville pose les grandes questions de l’existence humaine à travers ce mythe : celui de l’affrontement final de l’homme et du grand Léviathan blanc.
Embarquez dans l’aventure. Vous n’en sortirez pas indemne… mais vous en sortirez grandi.
Dans un monde en crise et au bord du précipice, dans un monde où les forces du mal triomphent un peu plus chaque jour, la veuve, l’orphelin et les mecs bien gaulés ont besoin d’un héros ! Son super pouvoir ? LE RIRE !
Parce que le rire sauve des vies, parce que le rire apporte la lumière dans les endroits les plus sombres et parce que le rire est la dernière chance de nous unir pour nous rendre plus fort !
Un nouveau spectacle toujours plus fou où Jarry dévoile ce qu’il est vraiment : Un bonhomme, un vrai, tout en révélant le super-héros qui sommeille en vous !
Spectacle fortement déconseillé aux gens qui n’aiment ni l’humour ni l’amour.
Le sniper de « Quelle époque » ! est sur scène pour présenter un spectacle profond. Suffisamment profond pour qu’un nain n’y ait pas pied.
Le 13 juin 2026 – SALLE ENDEAVOUR – Le Tahiti by Pearl Resort
Quand je me suis lancé dans le stand-up, un mec m’a dit : « si tu montes sur scène, c’est que t’as un vide à combler, quelque chose à te prouver. »
Rien à voir ahah ! Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout.
Puis j’ai commencé à écrire des vannes sur la fois où je me suis fait humilier par une meuf devant tout le lycée, la fois où je me suis caché dans un buisson pendant 8h pour pas me faire taper, mais aussi cette révélation d’avril 2023 et cette fois où une psy a dit que j’étais incapable d’aimer.
Bref, j’ai aucun vide à combler, rien à me prouver. Moi je veux juste faire marrer les gens, c’est tout…
Le pitch :
A la base, je devais être la nouvelle star de l’humour, mais je me suis fait les croisés, tu
connais !
En vrai, pour te convaincre de venir, je pourrais te dire que je suis trop drôle, que j’ai une
spontanéité incroyable, ou même que je fais le tiramisu aux Oréos comme personne !
Mais la vérité, c’est que je suis presque sûr que tu ne crois que ce que tu vois.
Alors retrouve-moi plutôt sur scène et viens constater par toi-même !
Sauf pour le tiramisu ; là il faudra que je t’invite chez moi et ça… ça ne m’arrange pas.
Après, tu dois sûrement te demander ce que j’ai entre les mains sur la photo, je te
toucherai deux mots de cette histoire quand tu seras devant moi.
Sache juste que face à une cassette VHS comme celle-ci, il vaut mieux que certaines
preuves de mon passé soient effacées…
Artiste : Thomas Angelvy
Auteurs : Thomas Angelvy et Sylvain Lacourt
Mise en Scène : Aslem Smida
« Origami : ou l’art du pliage.
Je vois nos destins comme des origamis qui se plient à des choix, des joies et des peines, des victoires et des échecs…
Pendant plus de 10 ans maintenant, je me suis plié en quatre pour essayer de vous plier en deux.
Je me demande quelle forme aurait pris mon origami, mon destin, si je n’avais pas plié bagage de ma ville natale… »
Ahmed Sylla.
Alors qu’elles prennent la route pour enterrer un membre de la famille, Nina et sa mère profitent du voyage pour déterrer quelques haches de guerre bien tranchantes.
Une chose est certaine : il n’y a pas que les pneus de la voiture qui vont crever !
Yolande, mère volcanique, possessive et désarmante de mauvaise foi, n’a qu’un hobby : rendre sa fille dingue.
Nina, elle, rêve juste d’un peu d’air… mais avec Yolande, même l’oxygène se dispute.
Entre engueulades féroces, tendresse maladroite et amour indestructible, ce duo mère-fille passe par toutes les vitesses — du fou rire aux larmes, sans jamais freiner.
Embrasse ta Mère, c’est une comédie tragi-comique aussi mordante qu’émouvante, servie par le tandem explosif Lentini / Dubernet, sous la direction du flamboyant Michel Fau.
Une virée familiale dont personne ne ressort indemne — ni les personnages, ni les spectateurs.
Après le succès parisien de Desperate Housemen depuis 6 ans ( plus de 14 000 critiques positives), Rideau rouge Tahiti présente le nouvel opus « LES DESPERATE HOUSEMEN SE MARIENT»
Le pitch :
Tous les travers quotidiens du couple passés en revue pour une soirée inoubliable !
C’est le grand jour, Thomas et Clémence vont se marier. Tous les préparatifs sont en place mais la mariée a soudainement disparu. Aurait-elle un doute au dernier moment ?
Avec l’aide de ses amis Alexis et Stéphane, Thomas tente de comprendre la situation. Il va mener l’enquête mais il était loin d’imaginer ce qu’il allait découvrir ! Entre réflexions sur le couple et stratégies de reconquête inédites, la soirée s’annonce épique.
Venez découvrir le renouveau du spectacle parisien !
Les Desperate Housemen réconcilient tout le monde, brisent les codes et renouvellent le genre.
LAURIE PERET – À BIENTÔT QUELQUE PART
Le 19 septembre 2026 au Grand Théâtre de la Maison de la Culture.
Si on la connaissait jusque-là en maman godiche débordée, Laurie Peret quitte le personnage pour se présenter en tant que femme, seule, quarantenaire.
De son inaptitude à tenir une maison seule, en passant par ses addictions contre lesquelles elle lutte une semaine sur deux, son amour pour les mecs dangereux ou l’histoire complexe de sa naissance, elle nous dépeint son quotidien comme « un enchainement de catastrophes divertissantes dont elle est l’unique responsable ».
Mais bien qu’elle soit « son pire danger », elle va bien. Elle va bien parce qu’elle a enfin rencontré quelqu’un : elle.
Un 2eme show efficace, bien plus stand-up que le 1er mais toujours aussi musical. On y retrouve ses chansons derrière un petit piano, sa marque de fabrique, même si cette fois il ne s’agit plus d’un jouet mais d’un véritable instrument aux couleurs retro funk.
Pour elle le rdv est pris, à bientôt quelque part